
|
Warszawskie Warsztaty Pianistyczne powstały w 2000 roku jako kontynuacja „Podlaskich Spotkań Muzycznych”– kursu, którego pierwszy projekt przedstawiony został przez Pawła Skrzypka w listopadzie 1997 roku w Radzyniu Podlaskim, w trakcie Dni Karola Lipińskiego. W ciągu dwóch lat (1998/1999) Podlaskie Spotkania Muzyczne zyskały sobie dużą popularność, o czym świadczyć może chociażby lista biorących w nim udział uczniów i studentów, reprezentujących najbardziej liczące się uczelnie muzyczne i klasy pianistyczne w kraju. Kurs ten prowadzony był przez jego założyciela wspólnie z Czesławem Stańczykiem z Akademii Katowickiej przy współpracy Andrzeja Artykiewicza z Akademii Gdańskiej (wykłady gościnne) i Zofii Antes jako asystentki. W kwietniu 2000r. zakończył się pierwszy etap rozbudowy kursu, impreza przeniesiona została do Warszawy i zmieniono jej nazwę na Warszawskie Warsztaty Pianistyczne. Kurs kontynuowany jest w siedzibie Zespołu Państwowych Szkół Muzycznych im. Fryderyka Chopina w Warszawie. W 2000 roku do dwóch wykładowców i asystenta dołączony został trzeci wykładowca w osobie Andrzeja Artykiewicza, tworząc w ten sposób zespół w składzie: Paweł Skrzypek – dyrektor i wykładowca, Andrzej Artykiewicz – wykładowca, Czesław Stańczyk – wykładowca oraz Zofia Antes jako asystent i kierownik organizacyjny kursu. Postanowiono też, że każdego roku na wykład i lekcje otwarte zapraszany będzie inny wykładowca goscinny. W 2000 roku wykładowcą takim był Zbigniew Raubo z Akademii Katowickiej. Kurs uległ dalszemu rozszerzeniu i w 2001 roku obejął swym zakresem wszystkie stopnie edukacji pianistycznej począwszy od III klasy szkoły muzycznej I-go stopnia. Po rozszerzeniu wykładowcami dla uczestników ze szkół średnich i akademii są Andrzej Artykiewicz – Gdańsk, Paweł Skrzypek – Warszawa, Czesław Stańczyk – Katowice, a dla uczestników ze szkół podstawowych i średnich: Zofia Antes – Warszawa, Joanna Kurpiowska – Warszawa, Mariusz Tytman – Płock. Zaproszonym pedagogiem gościnnym w 2001r. był Szabolcs Esztenyi (improwizacja fortepianowa), a na 2002 rok zaproszenie przyjęła Elżbieta Stefańska (tańce barokowe). Na kolejne lata przygotowana jest lista wybitnych indywidualności polskiej pianistyki i pedagogiki pianistycznej. Za
podstawę regulaminu Warszawskich Warsztatów Pianistycznych posłużył
Regulamin Podlaskich Spotkań Muzycznych z 1998r., przewidujący dla
każdego uczestnika codzienną lekcję z jednym z wykładowców oraz
podział programu każdego uczestnika pomiędzy wykładowców. W
kursie, który odbył się w dniach 19 – 29 sierpnia
2000r. udział wzięło 24 uczestników, w tym 21 z Polski i 3 z USA. Każdy uczestnik
dostał możliwość minimum 7 godzin ćwiczenia dziennie, otrzymał
minimum 9 lekcji (nie licząc lekcji dodatkowych z asystentem) i wziął
udział w jednym z dwóch koncertów na zakończenie kursu. W drugim
kursie w 2001 roku udział wzięło już 49 uczniów i studentów ( w
tym 4 z USA i dwóch z Japonii). W swych obecnych założeniach
Warsztaty nie przewidują jednorazowo większej ilości uczestników
niż około 50 osób. Nie licząc
powtarzających się nazwisk osób, które uczestniczyły w
warsztatach wielokrotnie, od 1998 do 2001 roku w imprezie tej wzięło
udział w sumie 85 uczniów i studentów (patrz -
"UCZESTNICY"). Uczestnicy przyjezdni, jak i
wykładowcy spoza Warszawy zakwaterowani są w Bursie Szkolnictwa Artystycznego
przy ulicy Miodowej, a więc w odległości około 7 minut spacerem od
szkoły. Od 2001 roku Warsztaty uzyskały dodatkowo dla swoich
uczestników możliwość korzystania do ćwiczenia z sal sąsiadującej
z Bursą Szkoły Muzycznej im. Emila Młynarskiego. Ze strony Zespołu Państwowych Szkół Muzycznych im.
Fryderyka Chopina Warsztaty otrzymują natomiast wsparcie w postaci daleko idącej
pomocy organizacyjnej. Obsługą finansową zajmuje Warsztatów
zajmuje się Impresariat
Akademos Art. Kurs ten jest
prawdopodobnie jedyną imprezą tego typu w kraju, która nie będąc
finansowaną przez żadną państwową instytucję, nie korzysta także
- jak dotąd - z pomocy sponsorów. Stało się to możliwe dzięki wprowadzeniu
wysokich, jak na polskie warunki, opłat dla uczestników
zagranicznych. W ten sposób osiągnięte zostają jednocześnie dwa
cele: niezależność imprezy od jakichkolwiek instytucji lub osób z
zewnątrz oraz jej dostępność dla polskich uczniów i studentów. Na
przestrzeni czterech kursów, dopiero w 2001 roku skrystalizowały
się ostatecznie jasne założenia programowe. W myśl tych założeń
główny nacisk kładzie się na wiedzę zdobywaną przy okazji pracy
nad zupełnie nowym repertuarem. Celem Warsztatów jest więc,
wprowadzająca w nowy rok szkolny, intensywna praca nad przynajmniej
trzema pozycjami nowego repertuaru pod kierunkiem trzech różnych
pedagogów. Podział programu między wykładowców może być
zasugerowany przez nauczyciela lub samego uczestnika, jednak
ostatecznie decyduje o nim dyrektor kursu. Poprawki wprowadzone zastały
też do założeń podziału na grupy uczestników, przydzielane do
zespołów wykładowców. Według skrystalizowanych założeń - do
Grupy I przydzielani są wszyscy zaakceptowani do udziału w
Warsztatach studenci akademii, a do Grupy II - wszyscy uczniowie szkół
muzycznych I-go stopnia. Uczniowie szkół muzycznych II-go stopnia
natomiast przydzielani są do jednej z grup decyzją Dyrektora
Warsztatów (po konsultacji z wykładowcami) na podstawie swoich
dotychczasowych osiągnięć. Kurs przewiduje: co
najmniej 9 konsultacji po 45 minut, podział programu między
wszystkich wykładowców w danej grupie, interesujący i w
istotny sposób uzupełniający nabywaną w szkołach i akademiach
wiedzę wykład gościnne (ewentualnie z lekcjami otwartymi) oraz udział w koncercie. Zagwarantowane
jest przynajmniej sześć godzin ćwiczenia dziennie dla poziomu średniego
i akademickiego oraz minimum dwie godziny ćwiczenia dziennie dla
poziomu podstawowego. W związku z tym koncerty ograniczone zostały
do jednego występu każdego uczestnika na zakończenie imprezy. Występ
ten nie jest obligatoryjny. W myśl
przyjętych założeń – na koncercie tym może być wyjątkowo
wykonana dowolna, uprzednio opracowywana w szkole pozycja repertuaru;
praca nad utworem wybranym do wykonania na koncercie nie powinna
bowiem zakłócać pracy nad nowymi pozycjami repertuaru. Z doświadczeń
innych kursów wynika, że perspektywa wykonania na koncertach kilku
utworów, które siłą rzeczy muszą być utworami opracowanymi wcześniej,
koncentruje wszystkie siły uczestnika na tych właśnie pozycjach,
skutecznie przeszkadzając mu w pracy nad nowym repertuarem. U
podstaw założeń dydaktycznych Warszawskich Warsztatów
Pianistycznych leży więc teza, że prawdziwy rozwój następuje przy
tworzeniu nowego, a nie „szlifowaniu”, zmienianiu, często
wręcz naprawianiu starego - i to właśnie stanowi kierunek
programowy kursu. Jeżeli wziąć pod uwagę, że studentowi najłatwiej jest
poznać podejście, sposób myślenia i estetykę pedagoga przy okazji
omawiania nowych dzieł muzycznych - a w przypadku Warszawskich
Warsztatów Pianistycznych każdy uczestnik ma kontakt z trzema wykładowcami
- to korzyść z udziału w Warsztatach jest tym większa. |